leslie什么意思(十大影视巨星都有谁呢)
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2023-11-02
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1. leslie什么意思,十大影视巨星都有谁呢?
许多人知道,1961年,在周总理倡议下,国家评出了“二十二大电影明星”,其中,女明星12位,男明星10位,他们分别是:赵丹、孙道临、谢添、崔嵬、陈强、张平、于洋、李亚林、庞学勤、王心刚。
莫非,小编题目中所说的“中国电影百年史上十大男明星”就是他们?显然不是,都是“10”位只是巧合而已。
为庆祝中国电影诞生一百周年(1905—2005),2005年,中国电影表演艺术学会邀请了100位国内知名电影艺术家、评论家、史学家、教育家和制片人,从100年间的电影演员中评选出了10位对中国电影发展作出杰出贡献的表演艺术家,其结果是:
1.金焰——民国范儿电影皇帝
金焰(1910—1983),1910年4月8日出生于今韩国首尔,后加入中国籍。中国第一代影帝,老上海电影明星之一,他的早期电影代表了默片时代的最高水准,是中国早期电影中最重要的艺术家之一。代表作有《野草闲花》《新桃花扇》《野玫瑰》《大路》《壮志凌云》等。著名表演艺术家秦怡第二任丈夫。
2.石挥——被誉为40年代中国话剧皇帝
石挥(1915—1957),原名石毓涛,天津市人,1941年开始在《乱世风光》中饰演主角,后参与《世界儿女》、《假凤虚凰》、《夜店》、《艳阳天》、《母亲》等影片的创作,主演影片12部,是我国演技派表演艺术家的代表人物。1954年,导演的影片《鸡毛信》荣获1955年第九届爱丁堡国际电影节优胜奖。
3.赵丹——中国电影画廊中不朽的男神
赵丹(1915—1980),原籍山东肥城人,1915年生于江苏南通。赵丹在他几十年的艺术生涯中,一共拍摄了35部故事片,塑造了一系列的光辉艺术形象。代表作品有《十字街头》《马路天使》《林则徐》《李时珍》《烈火中永生》等。早期和周璇是银幕情侣。第二任夫人是黄宗英。
4.李小龙——好莱坞首位华人演员
李小龙(1940—1973),原名:李振藩,他是将中国功夫传播到全世界第一人,打入好莱坞的首位华人,革命性地推动了世界武术和功夫电影的发展,他的《猛龙过江》打破了亚洲电影票房记录。代表作品有《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》《龙争虎斗》等。在不少外国人心目中,李小龙是功夫的化身。
5.张国荣——影视歌全能亚洲巨星
张国荣(1956-2003),1956年9月12日出生于香港,影视歌多栖发展的代表之一。他主演的电影经典名作有《英雄本色》《胭脂扣》《倩女幽魂》《阿飞正传》《霸王别姬》《金枝玉叶》等,代表着香港影业的最高成就,他是金像奖影帝。
6.成龙——美国奥斯卡“终身成就奖”
成龙(1954-),1954年4月7日出生于香港,祖籍安徽芜湖。从1962年8岁开始拍电影至今,成龙共创作、制作了近90部影片,其中主演45部。可以说,成龙打斗动作的惊险性、想象力和创造性恐怕都是当今世界影坛屈指可数的。
7.姜文——一位来自《芙蓉镇》的影帝
姜文(1963—),1963年1月出生在河北唐山。1984年毕业于中央戏剧学院。他红遍大江南北,有自己的特色,获得众多国际奖项,但也时常成为争议事件中心。代表作品《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》《让子弹飞》《一步之遥》《红高粱》《北京人在纽约》《邪不压正》等,他是中国最好的演员之一。
8.王心刚——男人女人心中的男神
王心刚(1932—),辽宁大连人。1957年在长春电影制片厂拍摄的影片《寂静的山林》中饰男主角。他标准的瓜子脸、明亮的大眼睛、正气凛然的表情成为那个时代几乎所有女影迷的记忆。代表作品有《寂静的山林》《知音》《红色娘子军》《苏禄国王与中国皇帝》等。
9.葛优——被称为“戏骨”的星二代
葛优(1957—),1957年4月19日出生于北京。1994年,凭借电影《活着》获得第47届戛纳国际电影节最佳男主角奖,成为首位获此奖项的华人演员。从1997年起连续三年,首开大陆影片的贺岁风。代表作有《编辑部的故事》《活着》《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》《大腕》《手机》《夜宴》《非诚勿扰》《让子弹飞》等。
10.孙道临——影坛德艺双馨
孙道临(1921—200),原籍浙江嘉善,1921年生于北平。半个世纪以来,孙道临在近30部电影和电视剧《乌鸦与麻雀》《渡江侦察记》《家》《不夜城》《永不消逝的电波》《早春二月》等中担任主角或重要角色,在近10部影视剧中担任导演。多次获国内外电影艺术大奖,出任加拿大蒙特利尔等国际电影节评委。
祝还健在的著名表演艺术家成龙、姜文、王心刚、葛优身体健康,艺术生命常青!
2. 最适合孩子启蒙的英语绘本有哪些?
我家宝宝还在婴儿时期的时候,也就是半岁以内,我每天给宝宝放《宝宝的异想世界》,里面的声音有点接近宝宝在妈妈肚子里的声音环境。
后来给宝宝听《We Sing》,这套书是欧美经典儿歌集。我放得最多的是里面的一本,《动动手指唱童谣》、这本书每首歌都有手指游戏,我是用专门的CD机给宝宝放的音频,在宝宝玩的时候我就给她放音频,同时我自己也练习里面的手指身体游戏操,宝宝每次看到我做里面的游戏操都很认真的看着我,有时候她会很兴奋。
后来就给宝宝听《清华幼儿英语语感启蒙》,我用的是2004的旧版,新版是2007的,新版比旧版多很多歌曲。但我觉得旧版就够了,这个里面的歌词非常短,也是手指游戏,我家宝宝一岁左右的时候,晚上睡觉前,我每天都先放几遍音频,然后教她做一遍唱里面的英文歌一边做手指游戏,她都学了好多首歌了,还会一边唱一边做手指游戏。懒得去拿书拍照,随便在淘宝上找的书的图片。
再后来买了一套《Grug》和Eric Carle 的《brown bear what do you see》,这一套,我家宝宝最喜欢brown bear what do you see,我每次给宝宝讲英文绘本都是用很夸张的语气和动作,所以她很喜欢听。
再后来也买过
再后来也买过一些触摸书和翻翻硬纸壳书英文版的。还有一些单词类的。还有一些单词发声书。
那个带毛的触摸书找不到了,网上也没找到图片,我家宝宝经常把这两套书当玩具玩的。
再后来宝宝大一些了,就给她买了发声书。
她自己没事就自己按着发声自己跟着念,不过要大人教怎么用这本书。
到宝宝三岁了,发现学英语要有规划了,就给她买了廖彩杏的书单全套绘本,每天放给她听,也每天给她讲绘本。
再后来发现廖彩杏书单后面的绘本好难对于三岁的宝宝来说,就给她买了牛津阅读树和培生幼儿英语。每天给她放音频,放完音频后就给她讲绘本。
我家宝宝很喜欢牛津阅读树里面的kipper.
大概就这些了。这些都不错,如果在淘宝买的花卖家都会送音频给你的。有些绘本的音频在喜马拉雅上面有。
3. 你觉得哪个艺人在你心中的形象一直都是无可替代的?
我们来聊聊灵魂艺术家——袁泉。
袁泉对于很多媒体的反馈来说,是一个不那么顺畅采访的一个女明星。
多年前,就有媒体报道,约袁泉的采访难,采访的过程很难,而采访之后的稿子更难。袁泉并不像其他明星那样,圆滑顺畅,因为怕黑而对媒体尊敬伏低,或者顺着当前的风向和流量,说一些媒体和大众喜欢听的话,成为一个讨人喜欢的女明星。
今天的她,又因为媒体的采访上了一次热搜。
当然,最近的她,常常因为#中国机长#上热搜,#袁泉演技##袁泉气质##袁泉职业态度#纷纷被大众拿出来各种夸赞,优质女性的光芒,从来不会缺席。
在表达中年女演员的职业危机问题,袁泉表示:“我不值得它为什么会成为这么大的一个话题,可能大家想说的是影视剧的多样性的问题。”
她表达个人观点:“从你决定做一个演员,就知道自己在年轻的时候,30多岁以及再往后会遇到什么。当你准备拿演员职业作为终身职业,心里是要做好准备的。”
娱理的记者顺便表达了一句:这是一个没有想象中流畅的采访,结束后想打破这个尴尬的氛围,向她坦白:“我想在短短的三十分钟内了解您,确实是很难。”
而袁泉说:“我也不打算被你了解。”
一个演员是否该被过度解读评论里有人说,袁泉可能觉得一个演员被过分了解的话,很难让观众专注于她演的每一个角色,容易出戏吧。可能她觉得作为一个演员,更多应以演的每一个角色的身份出现在的镜头前。
这个表达其实没那么难理解,在很多大红大紫的演员,或者未曾红过的演员,都表达过自己对于演员职业本身的尊重,在这个尊重的基础上,他们会尽量避免自己被过度曝光,当越来越多的观众看到更多真实的自己时,那么对于他/她所饰演的角色本身,就会很容易出戏。
当他们对于自己的职业有一定执着的追求时,便会很在乎这个职业本身所能真正带来的东西。
袁泉更是如此。
她似乎比任何人都更珍爱作品本身,关于她的私生活,关于她的流量,几乎没有太多的爆料。最终呈现给大众的,就是一部接一部的作品,一个又一个的奖杯。这比什么,都更有说服力,来说明,她是一个演员,而不仅仅是一个明星。
灵魂艺术家有人称她为“灵魂艺术家”,大约是从她彻底沉浸戏剧开始的。
在接演戏剧之前,她首部电影《春天的狂想》,获得第19届中国电影金鸡奖最佳女配角奖;后又凭借电影《美丽的大脚》获得第26届大众电影百花奖最佳女配角奖,以及第9届中国电影表演学会奖金凤凰奖。后又以电影《如梦》提名第46届台湾电影金马奖最佳女主角……
就在金光闪闪的影视界女王即将诞生之际,她却意外地走上了戏剧之路。
戏剧这个行业,在多年之后的今天,忽然被冠以一个听上去高大上的新名词——“现场文娱”,但是这个领域本身,需要的是静得下心,沉得下身,深耕于此,对演技对演员本身的要求,都要比影视剧行业本身要高很多。因为它需要直面观众,需要时刻浸入角色本身,它的魅力与缺憾,在那一分那一秒,展露无疑。
袁泉出演多媒体音乐话剧《琥珀》,2007年发行首张专辑《孤独的花朵》,同年入选“中国话剧百年名人堂”,2013年凭借话剧《简爱》获得梅花奖……
从1999年到2012年,她演的话剧多达9部,《梁祝》中的祝英台,《琥珀》中的沈小优,《暗恋桃花源》中的云之凡,再到那部让她获得梅花奖的《简·爱》,成为很多人心中的白月光。
有人说,她就是我们心中简爱的样子,女子在各种磨难中不断追求自由与尊严,坚持自我,而后获得幸福。
演员身上的星光,是角色赋予的这几年,袁泉重新回归影视圈。拍了几部为大众所熟知的电影电视剧,韩寒的《后会无期》,师太的原著《我的前半生》,程耳的《罗曼蒂克消亡史》、许鞍华的《黄金时代》,宁浩的《心花路放》,以及到最近大热的《中国机长》。
有很多很多的人表示,在看预告里袁泉的那一段话,就哭得不能自已。而整个电影表演里,她也格外出彩地完成了角色本身,并赋予了它一层新的光彩。
尤其《我的前半生》里唐晶的角色,给她带来了巨大的讨论度。
不同于当下流量明星,由完整的经纪产业链包装下的人物刻板,让人觉得距离感诡异且感觉模糊,袁泉就是一种人格极强的存在,她仿佛没有赋予这个圈子这个时代什么,而这个时代本身,她也并未辜负。
她将自己所饰演的每一个角色,都深深刻印在了观众的心头。淡雅如菊,似乎形容她又不够,她的清冷,她的理智,她的淡漠,都让她远离着很多这个圈子里的是是非非,却又能如期真正将作品和角色拿出来,交给观众不同的惊喜。
她说:“演员身上的那一点点星光,大多数是角色带给你的。如果不踏踏实实去生活,你塑造角色的时候,哪来的那么多养分?”
这么多年过去,除却角色本身,对于她情绪起伏,似乎只在夏雨表白的一个MV里见过她突如其来的眼泪,虽然这段恋情有过短暂的缺憾,但现在看来也算不失为一个还算圆满的结局。
生活不会停滞不前,影视话剧作品也是,而她源源不断的创作力,则是观众心目中始终的期待。
4. 你学的第一首粤语歌是什么?
《倩女幽魂》
有种绝版叫做张国荣,这首《倩女幽魂》是1987年张国荣、王祖贤主演的同名电影的主题曲,由黄沾作词、作曲,张国荣演唱。音乐一开始就会让人想起王祖贤的一袭白衣,夜路的颠沛流离,走过的坎坷、经历的不幸都在张国荣的歌声中表现了出来,长长的间奏极具画面感,当一切又回到主曲上的时候,我们似乎又看见了小倩的回眸和她婆娑的泪眼。 而张国荣浑厚磁性的中音,也将这首作品中的那种历史积淀完全地呈现出来。直至今日,这首歌都应该是“中国风”模式的经典范例。
对于六七十年代生人,那是一段青葱美好的回忆,那里有**悱恻的爱情,有面若桃花的书生,有清丽脱俗的女鬼,有正义,有邪恶,亦有许多不可为的无奈。对于八九十年代生人,那是一部懵里懵懂的经典,或许不会有几人真正读懂其到底经典在哪,但每个人都在辩诉它的无法超越。
《喜帖街》
《喜帖街》是中国香港女歌手谢安琪2008年推出的歌曲,由黄伟文填词、Eric Kwok作曲,收录于专辑《Binary》中,于2008年8月25日发行[1] 。
这首歌的创作背景正如歌名那样与一条叫“喜帖街”的街巷有关!喜帖街为人熟知,是在上世纪80年代。几乎每一对举办婚礼的新人,都要去喜帖街选购新婚用品。2004年初,因市政规划的缘故,喜帖街重新开发在即。当地居民担心历史寓意丰厚的街道濒临瓦解,怀旧的香港人也有时光一去难倒回的慨叹。
黄伟文笔头一宕,从一个离异的人在喜帖街的命运转折写起于是创作了这首歌!歌曲没有执着地刻画人事际遇怎样起承转合,而是将个体的情感与地标的更替糅合在一起,成为香港人集体记忆的催化剂。
谢安琪干净的声线,不加矫饰地诠释出来,也许不止是香港,对所有遭遇过嬗变的人,都有深切的共鸣吧。
正如歌词的那句““忘掉种过的花,重新的出发,放弃理想吧。别再看,尘封的喜帖,你正在要搬家。”就像一度美满甲天下的喜帖街,如今全街的单位,也快住满乌鸦。世间没有百分之百的圆满,眼看它起高楼,眼看它楼塌了,人也难保不会直面无常。
《鬼马双星 》
《鬼马双星》,是电影《鬼马双星》的同名主题曲。由许冠杰作词和作曲。
之所以给大家推荐这首歌
许冠杰:作为现代流行粤语歌曲的开山者,无论如何要在前列,他的歌才是最地道的广东方言歌,这首歌之所以经典,不在于歌曲本身,而在于它带出了粤语流行歌曲几十年的繁荣。
说到经典鸿雁不得不翻出一些爸爸级的音乐,对于一个九零后来说有些歌曲鸿雁也是第一次听到,其中有些经典可能不太符合当下年轻人的口味,但它们的存在正是那个时代流行音乐的最佳代表!或许到我们子孙的那个年代听我们这时的流行音乐,又会是另一种感受吧!
细听这些老歌还是挺有味道的,不信你来听听看
《千千阕歌 》
接下来的这首歌来自 陈慧娴 -
作为非常经典的一首粤语歌,《千千阙歌》翻唱自日本超级巨星近藤真彦的作品,同时期翻唱这首歌的还有梅艳芳的《夕阳之歌》和Blue Jeans的《无聊时候》,陈慧娴的演绎无疑是最为成功的。
而这首歌对鸿雁自身来说也具有特殊的意义,不知各位同学对高中晚自**的生活有没有印象!高中的每次晚自**过后的十点整校园里都会响起一段音乐,而耳边的这首千千阙歌就是那时鸿雁学校的晚自**下课铃声,还记得高中的最后一年为了高考冲刺,每个人都拼命学**,每天都学**到很晚,夜很安静,鸿雁有时在回寝室的路上整个校园响起这首歌的时候,整个人被包围在这首音乐之中,似乎一天的疲惫都消失的无影无踪,抬头望天看向那个不知何方的未来虽然心生迷茫,却从未气馁!那时的自己是纯粹的。
真如歌词中描写的:来日纵使千千阙歌,飘于远方我路上,来日纵使千千晚星,亮过今晚月亮,都洗不清今晚我所想,因不知哪天再共你唱”,在以后的日子里,纵然会再听到许多首象今天这样的歌,纵然以后所有晚星都眩目过今晚的月亮,我也忘不掉那段奋斗的岁月里,这首歌带给我的回忆!
《一生何求 》
接下来的这首歌来自 陈百强 一生何求
一生何求是陈百强发行的一张专辑里的同名歌曲,而这首歌同时也是是电视剧《义不容情》的主题曲。
他的歌声留下了上世纪八、九十年代的香港记忆,那是粤语歌曲的黄金时代,他的歌曲朦胧而略带感伤,平淡而耐人寻味,如秋日之大海,平静中蕴藏着巨浪的力量,激荡之后又重归祥和, 也许是对自己的要求太高,也许是告别乐坛后的失落,1992年5月18日,陈百强在寓所内被发现以酒送服安眠药,昏睡了17个月后,终于在35岁的黄金年龄撒手人寰但Danny依然是香港乐坛历史上无法抹去的一笔经典。
《朋友 》
接下来的这首歌来自 谭咏麟 朋友
朋友是谭咏麟收录在专辑《暴风女神Lorelei》中的一首歌曲,由向雪怀作词,芹泽广明作曲,
以“朋友”为名的歌曲有许多,最为大家广为熟知的三个版本分别臧天朔、周华健、谭咏麟的朋友,这三首歌曲各具特色,所表达的感情程度各有不同,而谭校长的这首朋友作为粤语歌的经典之一,带有很强的港风色彩
歌曲本身的意境和曲风带有很强的谭校长的个人风格,在他的歌中总是能感受到一种唯美、细腻和浪漫的特点。
《明年今日 》
接下来的这首歌来自 陈奕迅 -明年今日
《明年今日》是陈奕迅在英皇期间出的专辑《THE LINE-UP》中的一首歌,
鸿雁听很多人说这首歌是十年的粤语版本,其实不然,这首歌叫“明年今日”相比较“十年”她的时间跨度是1年,而《十年》 是10年。
《明年今日》的感情要伤心许多,比如失眠,惶惑地等待,都是为了能和情人见面。
这首歌的歌词意境是悲苦的,讲述一个人离开恋人之后过得生不如死,情愿躺在床上等天花板的吊灯将自己砸成痴呆,那么就可以永远不再悲哀的苦况;副歌更是用“离开你六十年,但愿能认得出你的子女“来写出一阙人间的苦情大惨剧。
到了《十年》之后,情人最后难免沦为朋友,说明感情还是想得很开了,思想包袱也放下了
粤语擅长起兴,用典,借用意象。颇为含蓄动人,细细推敲,鸿雁认为这首歌比国语版本要出色的多。
《月半小夜曲 》
接下来的这首歌来自 李克勤 - 月半小夜曲
《月半小夜曲》发行于1987年此曲改编自日本80年代的一首歌,由向雪怀填词,河合奈保子作曲,该曲收录在1987年《命运符号》音乐专辑中,此歌为李克勤代表作之一,成为当时红极一时的作品。
陈慧娴在2008年活出生命演唱会也演唱过这首歌曲。说到了这首歌的再度火热不得不提的事件是2014年8月1日晚,第三季《中国好声音》第三期的节目中一位来自香港的学员陈乐基以这首《月半小夜曲》惊艳全场,获得4位导师的转身。而《月半小夜曲》也成为中国好声音舞台上的第一首粤语歌!得到更多人的热爱!
《遥远的她 》
接下来的这首歌来自 张学友 - 遥远的她
《遥远的她》是香港歌手张学友演唱的一首歌,此曲由谷村新司谱曲,潘源良填词,卢东尼编曲,收录于张学友第二张粤语专辑《遥远的她AMOUR》中,由宝丽金唱片公司首度于1985年12月24日发行[1] ,监制为区丁玉。其原曲是日本音乐人谷村新司发行于1985年的《浪漫铁道》。
《遥远的她》讲述的是一个男孩深爱着一个女孩,但在某天却接到那个女孩患血癌逝去的消息,男孩无比悲恸,回到他们相恋的地方,向天高声呼唤着爱人的名字。学友良好的唱功准确地表达了男主角由喜入悲的细腻感受,完美演绎了这个悲情故事。
《海阔天空》
接下来的这首歌来自 Beyond - 海阔天空
说到粤语歌怎么能没有Beyond,今天的最后一首歌正是来自 Beyond的 - 海阔天空,海阔天空是黄家驹巅峰时期的作品,歌曲收录在Beyond1993年发行的专辑《乐与怒》中,这首歌是Beyond乐队的代表作品之一。
1992年,Beyond将事业发展重心移至日本,同时结束了与新艺宝长期合作的关系。成为国际化的乐队一 直是Beyond的梦想,不过由于日本对于音乐制作上的严格要求,加上语言不通,Beyond颇为消沉了一阵子,但他们仍是十分努力[4] 。1993年5月底,Beyond从日本返回到了香港,这一年也正值Beyond成立十周年之际,于是黄家驹写下了这首记录Beyond十年心路历程的歌曲《海阔天空》,歌词承载了黄家驹与乐队赴日本发展的艰辛与对理想的坚持 ,这首歌曲也表达了黄家驹内心深处对香港乐坛的挣扎和失望 。
《海阔天空》具有Pop Rock的所有特征,而且富于斗志,是青春年少澎湃热血在调音台和效果器后被放大的结果。这首歌的影响已不只是在卡拉OK和点歌节目,而在于人们的心间。这首歌曲带给人们的是一种积极向上的生活态度,坚持自己的理想,永远不放弃的信念。歌中的辛酸、歌中的自由、歌中的不屈不挠、歌中大气磅礴的力量,激励了整整一代人 。
它唤醒了香港歌坛的主旋律意识,奏响了一种可以引起大众共鸣的音乐[10] 。只可惜这首标志着Beyond真正走向成熟的作品却成为黄家驹的绝唱,而这样残酷的现实却在某种程度上应和了《海阔天空》中悲怆的宿命感。] 现在的黄家驹就像歌词里写的,仍然自由自我,永远高唱我歌。
说到Beyond 何止一首海阔天空!
Beyond的音乐故事,不仅仅影响了一代人,他更是成为了我们太多数人永远的回忆,下一期鸿雁会专门坐一期有关
Beyond的音乐特辑,到时期待大家一起来收听!好了!今天的音乐就给大家分享到这我们下期再见!
Beyond的音乐故事,不仅仅影响了一代人,他更是成为了我们太多数人永远的回忆,下一期鸿雁会专门坐一期有关
5. 如何用一句话形容张国荣的一生?
17年前的4月1日,香港文华酒店24楼。一代巨星张国荣纵身跃下,他的离去,让不计其数的影迷歌迷为之心碎,至今。每每4月1日,各地对他的纪念活动便层出不穷,他的影响力如果要拿西方乐坛巨匠相比,也只有迈克尔•杰克逊与约翰•列侬,而在华人艺术家乃至明星中,至今无人可及。香港著名编剧林奕华(作品有关锦鹏导《红玫瑰与白玫瑰》等)曾说,人们对他的怀念,实际上也是籍着他在怀念一个时代。而这样的时代,已经不复再来。我觉得,这样的说法是对的,至少有这样的情节在其中。
豆瓣上看到一个帖子,大约是一个90后发的,他说,其实张国荣唱歌也没这么好,不至于到殿堂级。后边跟帖无数,但其中一个回帖我看到了。那个回帖的内容是:“昨天我还在感慨说不明白那些把张国荣奉为神一样崇拜的人的想法,觉得有些人完全是跟风罢了,有些人给我的理由是长得好,我觉得这种答案关乎审美,见仁见智了,还有说痴情,我只想说我也很痴情,还有说歌好,那我觉得这应该感谢为他写歌的人。其中有一个年长一点的朋友给出的答案是,他很真很纯粹,入行到红花了十年时间,红与不红他都在做自己。娱乐圈能人多,有很多大哥大大姐大,细细看去,这些人出来撑别人,撑的都是不如自己的人。张国荣不同,他是真正的惺惺相惜不搏名不博利。最后,他得了忧郁症。他就是人,不是神。’"这个说法,我深以为是。作为一个自诩的资深铁杆荣迷。我自认是个脑残粉。
即不管张国荣如何我都爱他——可是他做过什么不好的么?他这一生曾经最为人争议的,不过是他的双性身份。但这又如何?这是错事么?不是。爱就是爱,永远都是一个美好纯洁的字眼。他与唐先生相爱相知相伴18年,至死不渝。这样的感情谁好意思出来说三道四指手画脚?且不论他的感情如何,这也是不该拿出来议论的。只说他为何是真正的一代巨星。不妨去看看他这一生如何走过。不妨去一部一部地看他的电影和演唱会,听他的歌。他的作品最能说明一切。
我的记忆最深的,给我震撼最强的,是《霸王别姬》。头一次看这部电影的时候我已经成长为一个少女——开始懵懂情与爱。也开始有了自己的独立思考,真正的思考。这意味着我用自己的意识与思考来对这部电影有了认知,这是一部很好的电影。而张国荣,是这部电影中最灿烂的烟火,就像他的那首歌《我》,“我就是我,是颜色不一样的烟火。我就是我,要做最坚强泡沫。”他在这部电影里教会一个少女,什么是坚持,什么是做自己,什么是爱,什么是永远。乃至他后来的公开出柜——他是香港艺人中第一个公开出柜,向全世界宣布他的爱人是谁的人。他很执着地在做自己。非常认真地做自己。我记得这一次有媒体采访陈凯歌,请陈凯歌回忆当初与张国荣见面以及拍《霸王别姬》的旧事。陈凯歌说,第一次见到张国荣,觉得他居然是这样一个自然、真实、干净的人。而且是“出淤泥而不染”的那种更加难得的干净。
……这样做自己,这样干净、自然的人,却还是走不出自己,选择了离去。十年过去,每思及他,都不禁黯然神伤。我愿相信他早做了天使,十年来一直以爱和慈悲,照看着浊世中的你我,鼓励我们,坚持。突然想起十年前的这一天写下的那篇文字。转到这里,也算是一个交代吧,给自己,给一直爱的哥哥。
6. coffee是咖啡的意思吗?
coffee n. 咖啡;咖啡豆;咖啡色
n. (Coffee)人名;(英)科菲
Coffee一般就是指的咖啡豆和咖啡树以及咖啡制成的饮料。大家日常所见到的浓缩咖啡、美式咖啡、拿铁咖啡等等都属于coffee。故此如果在国外咖啡厅如果需要点上一杯咖啡的话你可以采用注意这个词汇的使用。
7. 为什么感觉这么多人喜欢张国荣?
因为他曾存在过,带给我们不一样的回忆;因为他给予身边人最大的帮助;因为他是最好的哥哥。
读完这篇文章,我终于明白了,为何这么多年过去了,但他依旧活在我们的心中。
2003年4月1日,这一天,张国荣对荣迷们开了一个天大的玩笑,从香港文华东方酒店24楼跳楼自杀,张国荣选择用一种凛冽而决绝的方式离开人世,而这一年,他46岁。
每到四月,荣迷们都会不约而同的想起他,他的歌声,他的电影,他那不一样的人生。
错过了张国荣的黄金年代,我们只能从他人的回忆中,来拼凑那时的他。
1956年9月12日,张国荣出生在香港一个富裕的家庭,原名张发宗,张国荣在兄弟姐妹中排行第十,所以又被称为“十仔”。父亲张活海是著名的洋服裁缝大王,曾为多位好莱坞明星设计洋服,马龙·白兰度、加利·格兰特等都曾是他的老主顾。
父母忙于生意无暇顾忌家庭,张国荣从小与父母感情疏离,在张国荣的印象中,他与父亲相处最长的一段日子是36小时,还是父亲醉了酒的时候,而母亲,因与父亲感情并不算融洽,更是极少在家中过夜,家中大小事也少有问津。
关于父母,张国荣后来说:
“我跟爸爸都不熟”,“我安静得就像空气一样,没有人意识到我的存在。我最大的愿望,就是抱一抱妈妈。”
▲ 张国荣(左前)与父母一起的合影。
张国荣的童年是漫长而寂寥的,陪伴他的只有一个照顾他起居的,叫“六姐”的女佣。
张国荣曾回忆说:
“六姐她对我嘘寒问暖,从小带大我。她是我一生之中对我最好的一个女人。”
▲ 张国荣和六姐
张国荣的童年,是孤单的,渴望爱和陪伴的,也正是因为缺爱,他才明白爱的可贵。
所以他始终以一颗真心和深情对待身边的每一个人,即使是陌生人。
徐克曾说:
“因为他很照顾人嘛!这是他的本性,他见到你笑便会很开心,见到你愁眉苦脸,他便会想办法消除你的不快。我想这也是大家叫他“哥哥”的一个原因吧。
13岁时,张国荣独自一人来到了英国读书,在英国一待就是好几年。▲ 张国荣英国留学
多年之后,张国荣回忆起这段经历说:
“我去的时候,感觉是快点让我离开这里,我根本不想留在香港,所以,也许是童年受到的影响,我一点伤感都没有,一点留恋都没有。”然而,一个意外中断了张国荣在英国的学业,当时他在英国利兹大学读纺织专业,那是在他大一的时候,他的父亲张活海,因为饮酒过度中风了,一度都发了病危通知书,张国荣接到家中的通知,中断学业立刻回到了香港。
后来,父亲转危为安,张国荣也就留在香港,再也没有回英国,回到香港后,张国荣也曾尝试过和父母一起生活,但是可能因为分开的时间太长了,还是没有再住在一起。
张国荣从家中搬了出来,为了谋生,他干过短工,卖过鞋、卖过牛仔裤等等。
这些底层的经历成了他生活的财富。
1977年,20岁的张国荣参加香港丽的电视台亚洲歌唱大赛,凭借英文歌曲《American Pie》获得第二名,签约丽的电视台,从此正式进入娱乐圈。▲ 20岁的张国荣参加亚洲歌唱大赛
在这场歌唱大赛上,7岁的莫文蔚,第一次见到了偶像张国荣,并上台给哥哥张国荣送鲜花,从此自称是张国荣的第一个粉丝。
▲7岁的莫文蔚上台鲜花
莫文蔚曾这样说:
“我定会自称是哥哥的第一位粉丝,第一次见他的时候,他正在参加丽的电视的歌唱比赛,因为我妈妈,当时是那家电视台的高层,每逢大型节目,要有小朋友上台鲜花,便有我的份,当哥哥出场唱歌,他一身白衣白裤,好靓仔,他唱的《美国派》是一首英文歌,很有型,很精彩”“哥哥”这个叫法,据说有两个出处:
一种说法是在《倩女幽魂》中女鬼小倩把书生宁采臣唤作哥哥,另一种说法和林青霞有关,在拍摄《白发魔女传》时,张国荣见到上好妆的林青霞,就笑着说“姐姐,你好美啊”,林青霞立刻回了句“哥哥,你好帅哦”,从这以后林青霞,就成了“姐姐”了,张国荣自然就是“哥哥”了。
1984年,张国荣的一首摇滚快歌《Monica》爆红,这首歌创下了香港唱片销售的新纪录,成功的获得了当年的金曲奖。
爆红后,张国荣过得并不是很幸福,在媒体的推波助澜下,香港乐坛进入了“谭张争霸”的阶段。
张国荣和谭咏麟双方的粉丝大打出手,并不礼让。
1986年“十大劲歌金曲”的颁奖,张国荣获得压轴的“金曲奖”,谭咏麟粉丝大呼作弊,并在张国荣登台献唱时抱以嘘声和叫骂,张国荣不自矜也不自傲。
唱至中途,突然说道:
“有些人得到一点成就,需要用很短的时间。有些人要拿到一些东西,就要比较长点的时间。不过,至少我现在得到的东西,是我自己很用心去拿的。”1989年,处于演唱生涯顶峰的张国荣,突然做出一个震惊世人的决定,在生日当天宣布:退出歌坛,告别演唱会最后一场,《风再起时》唱罢。
舞台中央升起一个支架,张国荣走上前去,将麦克风放在上边,转身离开,就此告别歌坛。
张国荣说:
“我在娱乐圈13 年,所做的一切,也都是问心无愧。来得安心,去得也潇洒,今晚可以说是潇洒告别。看到这么多的朋友,其实我始终有点不太忍心,让我到外面闯吧,就算焦头烂额,我都一定要闯出个名堂”。张国荣不仅在乐坛取得了巨大的成就,在影视圈也留下许多经典的作品。
他是《阿飞正传》中孤傲不羁的旭仔;他是《倩女幽魂》中痴情儒雅的宁采臣;他是《胭脂扣》中风流倜傥的十二少;他是《霸王别姬》中风华绝代的程蝶衣;他是《东邪西毒》中玩世不恭的欧阳锋。
电影中的每一个角色在张国荣的演绎下,都是如此的惟妙惟肖。
1991年凭《阿飞正传》摘下第十届香港电影金像奖影帝头衔。这部电影是香港文艺片的代表作品之一。▲《阿飞正传》
1993年凭《霸王别姬》蜚声国际影坛,获得法国坎城影展最佳男主角提名,日本影评人协会最佳男主角奖以及第四届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。
▲《霸王别姬》张国荣剧照
你是《霸王别姬》里风华绝代的程蝶衣,你的一颦一笑都深入人心,你人戏合一的境界,你“不疯魔不成话”的演绎,已说不清是程蝶衣还是张国荣。
1994年主演的电影《金枝玉叶》成为当年香港电影暑假档票房冠军。
1996年凭《风月》再次获得坎城影展最佳男主角提名。
张国荣短暂一生,却经典无数,出演了56部电影,而每一个人物都凝聚了他对角色的深情和对艺术一丝不苟的追求。
拍《霸王别姬》时,为了演绎好程蝶衣这个角色,在影片开拍前张国荣就先到了北京,接受了数个月的京剧表演集训,即使发高烧,张国荣也坚持练习,这种敬业精神和对作品一丝不苟的态度,真是难能可贵。
后来,陈凯歌回忆说:
“电影杀青后,我做了一个梦,梦见他穿着戏服,微微笑道'就此别过了'。我一瞬间醒来,眼角竟有泪水。所以他去世时,我立刻想到这个梦,并替他写下批注:一个人在花花世界还能这么干净,你还要他什么呢?”1982年12月9日,香港丽景酒店,张国荣遇到了唐先生唐鹤德。那一年,张国荣26岁,唐鹤德23岁,一个是风度翩翩的美男子,一个谦谦俊朗的少年。
那时是张国荣最失意的时候,身边的朋友全部离开,只有唐鹤德默默的支持,帮助他,从未离开。
那时的唐鹤德生活也很拮据,但对于支持张国荣,他是倾囊相助,把自己积攒大半年的工资全部借给张国荣,帮他度过难关。
张国荣曾说:
“锦上添花的人数不胜数,而能够真正雪中送炭的又能有几个?那时我一没名气二没财富,却只有他,能够这样对我,这样的人,怎能不令我感动和珍惜呢?”1995年,张国荣在广大歌迷的千呼万唤中回归歌坛,1996年年底,连续60场的“跨越97”世界巡回演唱会启幕。
演唱会期间,张国荣以一首《月亮代表我的心》,献给母亲以及一生挚爱的“好朋友唐先生”。
时隔多年,张国荣又一次成为娱乐媒体流言蜚语的焦点,这一次又比之前更为凶狠而不怀好意。
2000年,张国荣开始了“热·情”巡回演唱会,那场演唱会张国荣投入了所有的热情和精力,从表演形态、服装道具艺术理念、等各个环节都是张国荣亲自操刀。
然而,各大媒体却是议论纷纷。
“当不成女人就扮女人”、“长发似贞子”、“穿旧衫”等等标题出现在各大媒体。
张国荣演唱会遭到恶评,设计师非常生气直斥媒体肤浅 。
大家都知道,张国荣生前是个非常爱漂亮的人,香港媒体形容他是“一生贪靓”。
在他死后,经纪人陈淑芬在棺木里没有放进太多东西,只放了一些衣服。
而这些衣服,全部来自——张国荣2000年热情世界巡回演唱会,也是他从艺以来最具争议的一场演唱会。
这场演唱会由张国荣亲自担任艺术总监,同时邀请到世界时尚大师Jean PaulGaultier(让·保罗·高缇耶)担任服装设计。
在演出中,张国荣身穿红裙、长发飘逸、雌雄莫辨的形象,正是让·保罗·高缇耶的创意。
美国《时代周刊》对此发表评价,认为是“Top in Passion and Fashion ”(热情与时尚的高质量结合);日本《朝日新闻》评价张国荣是“天生的表演者。”
但在香港本土,媒体的报道内容却成了——张国荣扮女人,一头长发似贞子(日本恐怖片角色),衣服看起来破破旧旧。
这也导致张国荣准备马来西亚和中国内地开唱时,各地都提出对演唱会服装风格做出修改的要求。
张国荣为此非常生气,“好!你们想怎么改就怎么改!你们想让我穿什么就穿什么!但这肯定不是我张国荣的演唱会!”
而让·保罗·高缇耶本人得知这一情况后,更是直斥亚洲媒体“肤浅、毫无品味”,并且公开扬言,从此以后,再也不会为亚洲艺人设计服装。
张国荣性格直率而不轻易妥协,为人活泼善良且待人细腻真挚,他是演艺圈好多明星的偶像。
王力宏曾这样说:
“他是我的启蒙老师,在他身上我获得的最大收益就是他对待身边的工作人员和晚辈都非常有耐心,跟他相处就会发现他很照顾新人;拍摄 《烟飞烟灭》时,我刚到香港不太适应那里的生活,张国荣就对我说你一个人从美国回来,你谁都不认识,也没有朋友,也没有家人在这里,以后你来香港我就是你家人。”▲王力宏、张国荣、莫文蔚
在访谈节目《艺术人生》中王杰说:
“有他(张国荣)在的时候,没有人敢欺负我。
张学友这样评价张国荣:
“赵文卓刚去香港发展时候,语言不通,演戏也不好,张国荣就带赵文卓演戏。张国荣经常找赵文卓对戏,在一个完全放松的对戏状态下,张国荣就让摄影师拍下来,就这么带着赵文卓一步一步走向成熟。 我只是比他少几岁,但是他觉得我是他的弟弟,便真的把我当作一个弟弟一样的去照顾。无论在起居饮食上,还是对我有什么意见、提点,他都是这样”。“我与哥哥是挚友,更亲如兄妹,哥哥这个人就是心肠好,他总是帮我但是很少麻烦我去帮忙,合作20多年来我有心事他来倾听,我的苦恼他来劝解,我受了欺负他出面来挡,参加活动人潮汹涌他会马上护住我。”
这是梅艳芳对张国荣的评价。
在娱乐圈这种龙蛇混杂的地方,张国荣始终保持着自己的初心,真诚细腻的帮助身边的每一个人。
这声“哥哥”,问心无愧。
2003年4月1日,
这是一个令万千歌迷痛心的时刻,这一天,不一样的烟火张国荣,在病魔折磨下,离开了歌迷,离开了这个世界。
张国荣留下了一封遗书:我一生未做坏事,为何会这样。
最后用张爱玲的一句话结束此文:
“一个人一生中会死三次,第一次是脑死亡,意味着身体死了,第二次是葬礼,意味着在社会中死了,第三次是遗忘,这世上再也没有人想起你了,那就是完完全全地死透了。”
你就是你,是颜色不一样的烟火。
怀念你,哥哥。
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1. leslie什么意思,十大影视巨星都有谁呢?
许多人知道,1961年,在周总理倡议下,国家评出了“二十二大电影明星”,其中,女明星12位,男明星10位,他们分别是:赵丹、孙道临、谢添、崔嵬、陈强、张平、于洋、李亚林、庞学勤、王心刚。
莫非,小编题目中所说的“中国电影百年史上十大男明星”就是他们?显然不是,都是“10”位只是巧合而已。
为庆祝中国电影诞生一百周年(1905—2005),2005年,中国电影表演艺术学会邀请了100位国内知名电影艺术家、评论家、史学家、教育家和制片人,从100年间的电影演员中评选出了10位对中国电影发展作出杰出贡献的表演艺术家,其结果是:
1.金焰——民国范儿电影皇帝
金焰(1910—1983),1910年4月8日出生于今韩国首尔,后加入中国籍。中国第一代影帝,老上海电影明星之一,他的早期电影代表了默片时代的最高水准,是中国早期电影中最重要的艺术家之一。代表作有《野草闲花》《新桃花扇》《野玫瑰》《大路》《壮志凌云》等。著名表演艺术家秦怡第二任丈夫。
2.石挥——被誉为40年代中国话剧皇帝
石挥(1915—1957),原名石毓涛,天津市人,1941年开始在《乱世风光》中饰演主角,后参与《世界儿女》、《假凤虚凰》、《夜店》、《艳阳天》、《母亲》等影片的创作,主演影片12部,是我国演技派表演艺术家的代表人物。1954年,导演的影片《鸡毛信》荣获1955年第九届爱丁堡国际电影节优胜奖。
3.赵丹——中国电影画廊中不朽的男神
赵丹(1915—1980),原籍山东肥城人,1915年生于江苏南通。赵丹在他几十年的艺术生涯中,一共拍摄了35部故事片,塑造了一系列的光辉艺术形象。代表作品有《十字街头》《马路天使》《林则徐》《李时珍》《烈火中永生》等。早期和周璇是银幕情侣。第二任夫人是黄宗英。
4.李小龙——好莱坞首位华人演员
李小龙(1940—1973),原名:李振藩,他是将中国功夫传播到全世界第一人,打入好莱坞的首位华人,革命性地推动了世界武术和功夫电影的发展,他的《猛龙过江》打破了亚洲电影票房记录。代表作品有《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》《龙争虎斗》等。在不少外国人心目中,李小龙是功夫的化身。
5.张国荣——影视歌全能亚洲巨星
张国荣(1956-2003),1956年9月12日出生于香港,影视歌多栖发展的代表之一。他主演的电影经典名作有《英雄本色》《胭脂扣》《倩女幽魂》《阿飞正传》《霸王别姬》《金枝玉叶》等,代表着香港影业的最高成就,他是金像奖影帝。
6.成龙——美国奥斯卡“终身成就奖”
成龙(1954-),1954年4月7日出生于香港,祖籍安徽芜湖。从1962年8岁开始拍电影至今,成龙共创作、制作了近90部影片,其中主演45部。可以说,成龙打斗动作的惊险性、想象力和创造性恐怕都是当今世界影坛屈指可数的。
7.姜文——一位来自《芙蓉镇》的影帝
姜文(1963—),1963年1月出生在河北唐山。1984年毕业于中央戏剧学院。他红遍大江南北,有自己的特色,获得众多国际奖项,但也时常成为争议事件中心。代表作品《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》《让子弹飞》《一步之遥》《红高粱》《北京人在纽约》《邪不压正》等,他是中国最好的演员之一。
8.王心刚——男人女人心中的男神
王心刚(1932—),辽宁大连人。1957年在长春电影制片厂拍摄的影片《寂静的山林》中饰男主角。他标准的瓜子脸、明亮的大眼睛、正气凛然的表情成为那个时代几乎所有女影迷的记忆。代表作品有《寂静的山林》《知音》《红色娘子军》《苏禄国王与中国皇帝》等。
9.葛优——被称为“戏骨”的星二代
葛优(1957—),1957年4月19日出生于北京。1994年,凭借电影《活着》获得第47届戛纳国际电影节最佳男主角奖,成为首位获此奖项的华人演员。从1997年起连续三年,首开大陆影片的贺岁风。代表作有《编辑部的故事》《活着》《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》《大腕》《手机》《夜宴》《非诚勿扰》《让子弹飞》等。
10.孙道临——影坛德艺双馨
孙道临(1921—200),原籍浙江嘉善,1921年生于北平。半个世纪以来,孙道临在近30部电影和电视剧《乌鸦与麻雀》《渡江侦察记》《家》《不夜城》《永不消逝的电波》《早春二月》等中担任主角或重要角色,在近10部影视剧中担任导演。多次获国内外电影艺术大奖,出任加拿大蒙特利尔等国际电影节评委。
祝还健在的著名表演艺术家成龙、姜文、王心刚、葛优身体健康,艺术生命常青!
2. 最适合孩子启蒙的英语绘本有哪些?
我家宝宝还在婴儿时期的时候,也就是半岁以内,我每天给宝宝放《宝宝的异想世界》,里面的声音有点接近宝宝在妈妈肚子里的声音环境。
后来给宝宝听《We Sing》,这套书是欧美经典儿歌集。我放得最多的是里面的一本,《动动手指唱童谣》、这本书每首歌都有手指游戏,我是用专门的CD机给宝宝放的音频,在宝宝玩的时候我就给她放音频,同时我自己也练习里面的手指身体游戏操,宝宝每次看到我做里面的游戏操都很认真的看着我,有时候她会很兴奋。
后来就给宝宝听《清华幼儿英语语感启蒙》,我用的是2004的旧版,新版是2007的,新版比旧版多很多歌曲。但我觉得旧版就够了,这个里面的歌词非常短,也是手指游戏,我家宝宝一岁左右的时候,晚上睡觉前,我每天都先放几遍音频,然后教她做一遍唱里面的英文歌一边做手指游戏,她都学了好多首歌了,还会一边唱一边做手指游戏。懒得去拿书拍照,随便在淘宝上找的书的图片。
再后来买了一套《Grug》和Eric Carle 的《brown bear what do you see》,这一套,我家宝宝最喜欢brown bear what do you see,我每次给宝宝讲英文绘本都是用很夸张的语气和动作,所以她很喜欢听。
再后来也买过
再后来也买过一些触摸书和翻翻硬纸壳书英文版的。还有一些单词类的。还有一些单词发声书。
那个带毛的触摸书找不到了,网上也没找到图片,我家宝宝经常把这两套书当玩具玩的。
再后来宝宝大一些了,就给她买了发声书。
她自己没事就自己按着发声自己跟着念,不过要大人教怎么用这本书。
到宝宝三岁了,发现学英语要有规划了,就给她买了廖彩杏的书单全套绘本,每天放给她听,也每天给她讲绘本。
再后来发现廖彩杏书单后面的绘本好难对于三岁的宝宝来说,就给她买了牛津阅读树和培生幼儿英语。每天给她放音频,放完音频后就给她讲绘本。
我家宝宝很喜欢牛津阅读树里面的kipper.
大概就这些了。这些都不错,如果在淘宝买的花卖家都会送音频给你的。有些绘本的音频在喜马拉雅上面有。
3. 你觉得哪个艺人在你心中的形象一直都是无可替代的?
我们来聊聊灵魂艺术家——袁泉。
袁泉对于很多媒体的反馈来说,是一个不那么顺畅采访的一个女明星。
多年前,就有媒体报道,约袁泉的采访难,采访的过程很难,而采访之后的稿子更难。袁泉并不像其他明星那样,圆滑顺畅,因为怕黑而对媒体尊敬伏低,或者顺着当前的风向和流量,说一些媒体和大众喜欢听的话,成为一个讨人喜欢的女明星。
今天的她,又因为媒体的采访上了一次热搜。
当然,最近的她,常常因为#中国机长#上热搜,#袁泉演技##袁泉气质##袁泉职业态度#纷纷被大众拿出来各种夸赞,优质女性的光芒,从来不会缺席。
在表达中年女演员的职业危机问题,袁泉表示:“我不值得它为什么会成为这么大的一个话题,可能大家想说的是影视剧的多样性的问题。”
她表达个人观点:“从你决定做一个演员,就知道自己在年轻的时候,30多岁以及再往后会遇到什么。当你准备拿演员职业作为终身职业,心里是要做好准备的。”
娱理的记者顺便表达了一句:这是一个没有想象中流畅的采访,结束后想打破这个尴尬的氛围,向她坦白:“我想在短短的三十分钟内了解您,确实是很难。”
而袁泉说:“我也不打算被你了解。”
一个演员是否该被过度解读评论里有人说,袁泉可能觉得一个演员被过分了解的话,很难让观众专注于她演的每一个角色,容易出戏吧。可能她觉得作为一个演员,更多应以演的每一个角色的身份出现在的镜头前。
这个表达其实没那么难理解,在很多大红大紫的演员,或者未曾红过的演员,都表达过自己对于演员职业本身的尊重,在这个尊重的基础上,他们会尽量避免自己被过度曝光,当越来越多的观众看到更多真实的自己时,那么对于他/她所饰演的角色本身,就会很容易出戏。
当他们对于自己的职业有一定执着的追求时,便会很在乎这个职业本身所能真正带来的东西。
袁泉更是如此。
她似乎比任何人都更珍爱作品本身,关于她的私生活,关于她的流量,几乎没有太多的爆料。最终呈现给大众的,就是一部接一部的作品,一个又一个的奖杯。这比什么,都更有说服力,来说明,她是一个演员,而不仅仅是一个明星。
灵魂艺术家有人称她为“灵魂艺术家”,大约是从她彻底沉浸戏剧开始的。
在接演戏剧之前,她首部电影《春天的狂想》,获得第19届中国电影金鸡奖最佳女配角奖;后又凭借电影《美丽的大脚》获得第26届大众电影百花奖最佳女配角奖,以及第9届中国电影表演学会奖金凤凰奖。后又以电影《如梦》提名第46届台湾电影金马奖最佳女主角……
就在金光闪闪的影视界女王即将诞生之际,她却意外地走上了戏剧之路。
戏剧这个行业,在多年之后的今天,忽然被冠以一个听上去高大上的新名词——“现场文娱”,但是这个领域本身,需要的是静得下心,沉得下身,深耕于此,对演技对演员本身的要求,都要比影视剧行业本身要高很多。因为它需要直面观众,需要时刻浸入角色本身,它的魅力与缺憾,在那一分那一秒,展露无疑。
袁泉出演多媒体音乐话剧《琥珀》,2007年发行首张专辑《孤独的花朵》,同年入选“中国话剧百年名人堂”,2013年凭借话剧《简爱》获得梅花奖……
从1999年到2012年,她演的话剧多达9部,《梁祝》中的祝英台,《琥珀》中的沈小优,《暗恋桃花源》中的云之凡,再到那部让她获得梅花奖的《简·爱》,成为很多人心中的白月光。
有人说,她就是我们心中简爱的样子,女子在各种磨难中不断追求自由与尊严,坚持自我,而后获得幸福。
演员身上的星光,是角色赋予的这几年,袁泉重新回归影视圈。拍了几部为大众所熟知的电影电视剧,韩寒的《后会无期》,师太的原著《我的前半生》,程耳的《罗曼蒂克消亡史》、许鞍华的《黄金时代》,宁浩的《心花路放》,以及到最近大热的《中国机长》。
有很多很多的人表示,在看预告里袁泉的那一段话,就哭得不能自已。而整个电影表演里,她也格外出彩地完成了角色本身,并赋予了它一层新的光彩。
尤其《我的前半生》里唐晶的角色,给她带来了巨大的讨论度。
不同于当下流量明星,由完整的经纪产业链包装下的人物刻板,让人觉得距离感诡异且感觉模糊,袁泉就是一种人格极强的存在,她仿佛没有赋予这个圈子这个时代什么,而这个时代本身,她也并未辜负。
她将自己所饰演的每一个角色,都深深刻印在了观众的心头。淡雅如菊,似乎形容她又不够,她的清冷,她的理智,她的淡漠,都让她远离着很多这个圈子里的是是非非,却又能如期真正将作品和角色拿出来,交给观众不同的惊喜。
她说:“演员身上的那一点点星光,大多数是角色带给你的。如果不踏踏实实去生活,你塑造角色的时候,哪来的那么多养分?”
这么多年过去,除却角色本身,对于她情绪起伏,似乎只在夏雨表白的一个MV里见过她突如其来的眼泪,虽然这段恋情有过短暂的缺憾,但现在看来也算不失为一个还算圆满的结局。
生活不会停滞不前,影视话剧作品也是,而她源源不断的创作力,则是观众心目中始终的期待。
4. 你学的第一首粤语歌是什么?
《倩女幽魂》
有种绝版叫做张国荣,这首《倩女幽魂》是1987年张国荣、王祖贤主演的同名电影的主题曲,由黄沾作词、作曲,张国荣演唱。音乐一开始就会让人想起王祖贤的一袭白衣,夜路的颠沛流离,走过的坎坷、经历的不幸都在张国荣的歌声中表现了出来,长长的间奏极具画面感,当一切又回到主曲上的时候,我们似乎又看见了小倩的回眸和她婆娑的泪眼。 而张国荣浑厚磁性的中音,也将这首作品中的那种历史积淀完全地呈现出来。直至今日,这首歌都应该是“中国风”模式的经典范例。
对于六七十年代生人,那是一段青葱美好的回忆,那里有**悱恻的爱情,有面若桃花的书生,有清丽脱俗的女鬼,有正义,有邪恶,亦有许多不可为的无奈。对于八九十年代生人,那是一部懵里懵懂的经典,或许不会有几人真正读懂其到底经典在哪,但每个人都在辩诉它的无法超越。
《喜帖街》
《喜帖街》是中国香港女歌手谢安琪2008年推出的歌曲,由黄伟文填词、Eric Kwok作曲,收录于专辑《Binary》中,于2008年8月25日发行[1] 。
这首歌的创作背景正如歌名那样与一条叫“喜帖街”的街巷有关!喜帖街为人熟知,是在上世纪80年代。几乎每一对举办婚礼的新人,都要去喜帖街选购新婚用品。2004年初,因市政规划的缘故,喜帖街重新开发在即。当地居民担心历史寓意丰厚的街道濒临瓦解,怀旧的香港人也有时光一去难倒回的慨叹。
黄伟文笔头一宕,从一个离异的人在喜帖街的命运转折写起于是创作了这首歌!歌曲没有执着地刻画人事际遇怎样起承转合,而是将个体的情感与地标的更替糅合在一起,成为香港人集体记忆的催化剂。
谢安琪干净的声线,不加矫饰地诠释出来,也许不止是香港,对所有遭遇过嬗变的人,都有深切的共鸣吧。
正如歌词的那句““忘掉种过的花,重新的出发,放弃理想吧。别再看,尘封的喜帖,你正在要搬家。”就像一度美满甲天下的喜帖街,如今全街的单位,也快住满乌鸦。世间没有百分之百的圆满,眼看它起高楼,眼看它楼塌了,人也难保不会直面无常。
《鬼马双星 》
《鬼马双星》,是电影《鬼马双星》的同名主题曲。由许冠杰作词和作曲。
之所以给大家推荐这首歌
许冠杰:作为现代流行粤语歌曲的开山者,无论如何要在前列,他的歌才是最地道的广东方言歌,这首歌之所以经典,不在于歌曲本身,而在于它带出了粤语流行歌曲几十年的繁荣。
说到经典鸿雁不得不翻出一些爸爸级的音乐,对于一个九零后来说有些歌曲鸿雁也是第一次听到,其中有些经典可能不太符合当下年轻人的口味,但它们的存在正是那个时代流行音乐的最佳代表!或许到我们子孙的那个年代听我们这时的流行音乐,又会是另一种感受吧!
细听这些老歌还是挺有味道的,不信你来听听看
《千千阕歌 》
接下来的这首歌来自 陈慧娴 -
作为非常经典的一首粤语歌,《千千阙歌》翻唱自日本超级巨星近藤真彦的作品,同时期翻唱这首歌的还有梅艳芳的《夕阳之歌》和Blue Jeans的《无聊时候》,陈慧娴的演绎无疑是最为成功的。
而这首歌对鸿雁自身来说也具有特殊的意义,不知各位同学对高中晚自**的生活有没有印象!高中的每次晚自**过后的十点整校园里都会响起一段音乐,而耳边的这首千千阙歌就是那时鸿雁学校的晚自**下课铃声,还记得高中的最后一年为了高考冲刺,每个人都拼命学**,每天都学**到很晚,夜很安静,鸿雁有时在回寝室的路上整个校园响起这首歌的时候,整个人被包围在这首音乐之中,似乎一天的疲惫都消失的无影无踪,抬头望天看向那个不知何方的未来虽然心生迷茫,却从未气馁!那时的自己是纯粹的。
真如歌词中描写的:来日纵使千千阙歌,飘于远方我路上,来日纵使千千晚星,亮过今晚月亮,都洗不清今晚我所想,因不知哪天再共你唱”,在以后的日子里,纵然会再听到许多首象今天这样的歌,纵然以后所有晚星都眩目过今晚的月亮,我也忘不掉那段奋斗的岁月里,这首歌带给我的回忆!
《一生何求 》
接下来的这首歌来自 陈百强 一生何求
一生何求是陈百强发行的一张专辑里的同名歌曲,而这首歌同时也是是电视剧《义不容情》的主题曲。
他的歌声留下了上世纪八、九十年代的香港记忆,那是粤语歌曲的黄金时代,他的歌曲朦胧而略带感伤,平淡而耐人寻味,如秋日之大海,平静中蕴藏着巨浪的力量,激荡之后又重归祥和, 也许是对自己的要求太高,也许是告别乐坛后的失落,1992年5月18日,陈百强在寓所内被发现以酒送服安眠药,昏睡了17个月后,终于在35岁的黄金年龄撒手人寰但Danny依然是香港乐坛历史上无法抹去的一笔经典。
《朋友 》
接下来的这首歌来自 谭咏麟 朋友
朋友是谭咏麟收录在专辑《暴风女神Lorelei》中的一首歌曲,由向雪怀作词,芹泽广明作曲,
以“朋友”为名的歌曲有许多,最为大家广为熟知的三个版本分别臧天朔、周华健、谭咏麟的朋友,这三首歌曲各具特色,所表达的感情程度各有不同,而谭校长的这首朋友作为粤语歌的经典之一,带有很强的港风色彩
歌曲本身的意境和曲风带有很强的谭校长的个人风格,在他的歌中总是能感受到一种唯美、细腻和浪漫的特点。
《明年今日 》
接下来的这首歌来自 陈奕迅 -明年今日
《明年今日》是陈奕迅在英皇期间出的专辑《THE LINE-UP》中的一首歌,
鸿雁听很多人说这首歌是十年的粤语版本,其实不然,这首歌叫“明年今日”相比较“十年”她的时间跨度是1年,而《十年》 是10年。
《明年今日》的感情要伤心许多,比如失眠,惶惑地等待,都是为了能和情人见面。
这首歌的歌词意境是悲苦的,讲述一个人离开恋人之后过得生不如死,情愿躺在床上等天花板的吊灯将自己砸成痴呆,那么就可以永远不再悲哀的苦况;副歌更是用“离开你六十年,但愿能认得出你的子女“来写出一阙人间的苦情大惨剧。
到了《十年》之后,情人最后难免沦为朋友,说明感情还是想得很开了,思想包袱也放下了
粤语擅长起兴,用典,借用意象。颇为含蓄动人,细细推敲,鸿雁认为这首歌比国语版本要出色的多。
《月半小夜曲 》
接下来的这首歌来自 李克勤 - 月半小夜曲
《月半小夜曲》发行于1987年此曲改编自日本80年代的一首歌,由向雪怀填词,河合奈保子作曲,该曲收录在1987年《命运符号》音乐专辑中,此歌为李克勤代表作之一,成为当时红极一时的作品。
陈慧娴在2008年活出生命演唱会也演唱过这首歌曲。说到了这首歌的再度火热不得不提的事件是2014年8月1日晚,第三季《中国好声音》第三期的节目中一位来自香港的学员陈乐基以这首《月半小夜曲》惊艳全场,获得4位导师的转身。而《月半小夜曲》也成为中国好声音舞台上的第一首粤语歌!得到更多人的热爱!
《遥远的她 》
接下来的这首歌来自 张学友 - 遥远的她
《遥远的她》是香港歌手张学友演唱的一首歌,此曲由谷村新司谱曲,潘源良填词,卢东尼编曲,收录于张学友第二张粤语专辑《遥远的她AMOUR》中,由宝丽金唱片公司首度于1985年12月24日发行[1] ,监制为区丁玉。其原曲是日本音乐人谷村新司发行于1985年的《浪漫铁道》。
《遥远的她》讲述的是一个男孩深爱着一个女孩,但在某天却接到那个女孩患血癌逝去的消息,男孩无比悲恸,回到他们相恋的地方,向天高声呼唤着爱人的名字。学友良好的唱功准确地表达了男主角由喜入悲的细腻感受,完美演绎了这个悲情故事。
《海阔天空》
接下来的这首歌来自 Beyond - 海阔天空
说到粤语歌怎么能没有Beyond,今天的最后一首歌正是来自 Beyond的 - 海阔天空,海阔天空是黄家驹巅峰时期的作品,歌曲收录在Beyond1993年发行的专辑《乐与怒》中,这首歌是Beyond乐队的代表作品之一。
1992年,Beyond将事业发展重心移至日本,同时结束了与新艺宝长期合作的关系。成为国际化的乐队一 直是Beyond的梦想,不过由于日本对于音乐制作上的严格要求,加上语言不通,Beyond颇为消沉了一阵子,但他们仍是十分努力[4] 。1993年5月底,Beyond从日本返回到了香港,这一年也正值Beyond成立十周年之际,于是黄家驹写下了这首记录Beyond十年心路历程的歌曲《海阔天空》,歌词承载了黄家驹与乐队赴日本发展的艰辛与对理想的坚持 ,这首歌曲也表达了黄家驹内心深处对香港乐坛的挣扎和失望 。
《海阔天空》具有Pop Rock的所有特征,而且富于斗志,是青春年少澎湃热血在调音台和效果器后被放大的结果。这首歌的影响已不只是在卡拉OK和点歌节目,而在于人们的心间。这首歌曲带给人们的是一种积极向上的生活态度,坚持自己的理想,永远不放弃的信念。歌中的辛酸、歌中的自由、歌中的不屈不挠、歌中大气磅礴的力量,激励了整整一代人 。
它唤醒了香港歌坛的主旋律意识,奏响了一种可以引起大众共鸣的音乐[10] 。只可惜这首标志着Beyond真正走向成熟的作品却成为黄家驹的绝唱,而这样残酷的现实却在某种程度上应和了《海阔天空》中悲怆的宿命感。] 现在的黄家驹就像歌词里写的,仍然自由自我,永远高唱我歌。
说到Beyond 何止一首海阔天空!
Beyond的音乐故事,不仅仅影响了一代人,他更是成为了我们太多数人永远的回忆,下一期鸿雁会专门坐一期有关
Beyond的音乐特辑,到时期待大家一起来收听!好了!今天的音乐就给大家分享到这我们下期再见!
Beyond的音乐故事,不仅仅影响了一代人,他更是成为了我们太多数人永远的回忆,下一期鸿雁会专门坐一期有关
5. 如何用一句话形容张国荣的一生?
17年前的4月1日,香港文华酒店24楼。一代巨星张国荣纵身跃下,他的离去,让不计其数的影迷歌迷为之心碎,至今。每每4月1日,各地对他的纪念活动便层出不穷,他的影响力如果要拿西方乐坛巨匠相比,也只有迈克尔•杰克逊与约翰•列侬,而在华人艺术家乃至明星中,至今无人可及。香港著名编剧林奕华(作品有关锦鹏导《红玫瑰与白玫瑰》等)曾说,人们对他的怀念,实际上也是籍着他在怀念一个时代。而这样的时代,已经不复再来。我觉得,这样的说法是对的,至少有这样的情节在其中。
豆瓣上看到一个帖子,大约是一个90后发的,他说,其实张国荣唱歌也没这么好,不至于到殿堂级。后边跟帖无数,但其中一个回帖我看到了。那个回帖的内容是:“昨天我还在感慨说不明白那些把张国荣奉为神一样崇拜的人的想法,觉得有些人完全是跟风罢了,有些人给我的理由是长得好,我觉得这种答案关乎审美,见仁见智了,还有说痴情,我只想说我也很痴情,还有说歌好,那我觉得这应该感谢为他写歌的人。其中有一个年长一点的朋友给出的答案是,他很真很纯粹,入行到红花了十年时间,红与不红他都在做自己。娱乐圈能人多,有很多大哥大大姐大,细细看去,这些人出来撑别人,撑的都是不如自己的人。张国荣不同,他是真正的惺惺相惜不搏名不博利。最后,他得了忧郁症。他就是人,不是神。’"这个说法,我深以为是。作为一个自诩的资深铁杆荣迷。我自认是个脑残粉。
即不管张国荣如何我都爱他——可是他做过什么不好的么?他这一生曾经最为人争议的,不过是他的双性身份。但这又如何?这是错事么?不是。爱就是爱,永远都是一个美好纯洁的字眼。他与唐先生相爱相知相伴18年,至死不渝。这样的感情谁好意思出来说三道四指手画脚?且不论他的感情如何,这也是不该拿出来议论的。只说他为何是真正的一代巨星。不妨去看看他这一生如何走过。不妨去一部一部地看他的电影和演唱会,听他的歌。他的作品最能说明一切。
我的记忆最深的,给我震撼最强的,是《霸王别姬》。头一次看这部电影的时候我已经成长为一个少女——开始懵懂情与爱。也开始有了自己的独立思考,真正的思考。这意味着我用自己的意识与思考来对这部电影有了认知,这是一部很好的电影。而张国荣,是这部电影中最灿烂的烟火,就像他的那首歌《我》,“我就是我,是颜色不一样的烟火。我就是我,要做最坚强泡沫。”他在这部电影里教会一个少女,什么是坚持,什么是做自己,什么是爱,什么是永远。乃至他后来的公开出柜——他是香港艺人中第一个公开出柜,向全世界宣布他的爱人是谁的人。他很执着地在做自己。非常认真地做自己。我记得这一次有媒体采访陈凯歌,请陈凯歌回忆当初与张国荣见面以及拍《霸王别姬》的旧事。陈凯歌说,第一次见到张国荣,觉得他居然是这样一个自然、真实、干净的人。而且是“出淤泥而不染”的那种更加难得的干净。
……这样做自己,这样干净、自然的人,却还是走不出自己,选择了离去。十年过去,每思及他,都不禁黯然神伤。我愿相信他早做了天使,十年来一直以爱和慈悲,照看着浊世中的你我,鼓励我们,坚持。突然想起十年前的这一天写下的那篇文字。转到这里,也算是一个交代吧,给自己,给一直爱的哥哥。
6. coffee是咖啡的意思吗?
coffee n. 咖啡;咖啡豆;咖啡色
n. (Coffee)人名;(英)科菲
Coffee一般就是指的咖啡豆和咖啡树以及咖啡制成的饮料。大家日常所见到的浓缩咖啡、美式咖啡、拿铁咖啡等等都属于coffee。故此如果在国外咖啡厅如果需要点上一杯咖啡的话你可以采用注意这个词汇的使用。
7. 为什么感觉这么多人喜欢张国荣?
因为他曾存在过,带给我们不一样的回忆;因为他给予身边人最大的帮助;因为他是最好的哥哥。
读完这篇文章,我终于明白了,为何这么多年过去了,但他依旧活在我们的心中。
2003年4月1日,这一天,张国荣对荣迷们开了一个天大的玩笑,从香港文华东方酒店24楼跳楼自杀,张国荣选择用一种凛冽而决绝的方式离开人世,而这一年,他46岁。
每到四月,荣迷们都会不约而同的想起他,他的歌声,他的电影,他那不一样的人生。
错过了张国荣的黄金年代,我们只能从他人的回忆中,来拼凑那时的他。
1956年9月12日,张国荣出生在香港一个富裕的家庭,原名张发宗,张国荣在兄弟姐妹中排行第十,所以又被称为“十仔”。父亲张活海是著名的洋服裁缝大王,曾为多位好莱坞明星设计洋服,马龙·白兰度、加利·格兰特等都曾是他的老主顾。
父母忙于生意无暇顾忌家庭,张国荣从小与父母感情疏离,在张国荣的印象中,他与父亲相处最长的一段日子是36小时,还是父亲醉了酒的时候,而母亲,因与父亲感情并不算融洽,更是极少在家中过夜,家中大小事也少有问津。
关于父母,张国荣后来说:
“我跟爸爸都不熟”,“我安静得就像空气一样,没有人意识到我的存在。我最大的愿望,就是抱一抱妈妈。”
▲ 张国荣(左前)与父母一起的合影。
张国荣的童年是漫长而寂寥的,陪伴他的只有一个照顾他起居的,叫“六姐”的女佣。
张国荣曾回忆说:
“六姐她对我嘘寒问暖,从小带大我。她是我一生之中对我最好的一个女人。”
▲ 张国荣和六姐
张国荣的童年,是孤单的,渴望爱和陪伴的,也正是因为缺爱,他才明白爱的可贵。
所以他始终以一颗真心和深情对待身边的每一个人,即使是陌生人。
徐克曾说:
“因为他很照顾人嘛!这是他的本性,他见到你笑便会很开心,见到你愁眉苦脸,他便会想办法消除你的不快。我想这也是大家叫他“哥哥”的一个原因吧。
13岁时,张国荣独自一人来到了英国读书,在英国一待就是好几年。▲ 张国荣英国留学
多年之后,张国荣回忆起这段经历说:
“我去的时候,感觉是快点让我离开这里,我根本不想留在香港,所以,也许是童年受到的影响,我一点伤感都没有,一点留恋都没有。”然而,一个意外中断了张国荣在英国的学业,当时他在英国利兹大学读纺织专业,那是在他大一的时候,他的父亲张活海,因为饮酒过度中风了,一度都发了病危通知书,张国荣接到家中的通知,中断学业立刻回到了香港。
后来,父亲转危为安,张国荣也就留在香港,再也没有回英国,回到香港后,张国荣也曾尝试过和父母一起生活,但是可能因为分开的时间太长了,还是没有再住在一起。
张国荣从家中搬了出来,为了谋生,他干过短工,卖过鞋、卖过牛仔裤等等。
这些底层的经历成了他生活的财富。
1977年,20岁的张国荣参加香港丽的电视台亚洲歌唱大赛,凭借英文歌曲《American Pie》获得第二名,签约丽的电视台,从此正式进入娱乐圈。▲ 20岁的张国荣参加亚洲歌唱大赛
在这场歌唱大赛上,7岁的莫文蔚,第一次见到了偶像张国荣,并上台给哥哥张国荣送鲜花,从此自称是张国荣的第一个粉丝。
▲7岁的莫文蔚上台鲜花
莫文蔚曾这样说:
“我定会自称是哥哥的第一位粉丝,第一次见他的时候,他正在参加丽的电视的歌唱比赛,因为我妈妈,当时是那家电视台的高层,每逢大型节目,要有小朋友上台鲜花,便有我的份,当哥哥出场唱歌,他一身白衣白裤,好靓仔,他唱的《美国派》是一首英文歌,很有型,很精彩”“哥哥”这个叫法,据说有两个出处:
一种说法是在《倩女幽魂》中女鬼小倩把书生宁采臣唤作哥哥,另一种说法和林青霞有关,在拍摄《白发魔女传》时,张国荣见到上好妆的林青霞,就笑着说“姐姐,你好美啊”,林青霞立刻回了句“哥哥,你好帅哦”,从这以后林青霞,就成了“姐姐”了,张国荣自然就是“哥哥”了。
1984年,张国荣的一首摇滚快歌《Monica》爆红,这首歌创下了香港唱片销售的新纪录,成功的获得了当年的金曲奖。
爆红后,张国荣过得并不是很幸福,在媒体的推波助澜下,香港乐坛进入了“谭张争霸”的阶段。
张国荣和谭咏麟双方的粉丝大打出手,并不礼让。
1986年“十大劲歌金曲”的颁奖,张国荣获得压轴的“金曲奖”,谭咏麟粉丝大呼作弊,并在张国荣登台献唱时抱以嘘声和叫骂,张国荣不自矜也不自傲。
唱至中途,突然说道:
“有些人得到一点成就,需要用很短的时间。有些人要拿到一些东西,就要比较长点的时间。不过,至少我现在得到的东西,是我自己很用心去拿的。”1989年,处于演唱生涯顶峰的张国荣,突然做出一个震惊世人的决定,在生日当天宣布:退出歌坛,告别演唱会最后一场,《风再起时》唱罢。
舞台中央升起一个支架,张国荣走上前去,将麦克风放在上边,转身离开,就此告别歌坛。
张国荣说:
“我在娱乐圈13 年,所做的一切,也都是问心无愧。来得安心,去得也潇洒,今晚可以说是潇洒告别。看到这么多的朋友,其实我始终有点不太忍心,让我到外面闯吧,就算焦头烂额,我都一定要闯出个名堂”。张国荣不仅在乐坛取得了巨大的成就,在影视圈也留下许多经典的作品。
他是《阿飞正传》中孤傲不羁的旭仔;他是《倩女幽魂》中痴情儒雅的宁采臣;他是《胭脂扣》中风流倜傥的十二少;他是《霸王别姬》中风华绝代的程蝶衣;他是《东邪西毒》中玩世不恭的欧阳锋。
电影中的每一个角色在张国荣的演绎下,都是如此的惟妙惟肖。
1991年凭《阿飞正传》摘下第十届香港电影金像奖影帝头衔。这部电影是香港文艺片的代表作品之一。▲《阿飞正传》
1993年凭《霸王别姬》蜚声国际影坛,获得法国坎城影展最佳男主角提名,日本影评人协会最佳男主角奖以及第四届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。
▲《霸王别姬》张国荣剧照
你是《霸王别姬》里风华绝代的程蝶衣,你的一颦一笑都深入人心,你人戏合一的境界,你“不疯魔不成话”的演绎,已说不清是程蝶衣还是张国荣。
1994年主演的电影《金枝玉叶》成为当年香港电影暑假档票房冠军。
1996年凭《风月》再次获得坎城影展最佳男主角提名。
张国荣短暂一生,却经典无数,出演了56部电影,而每一个人物都凝聚了他对角色的深情和对艺术一丝不苟的追求。
拍《霸王别姬》时,为了演绎好程蝶衣这个角色,在影片开拍前张国荣就先到了北京,接受了数个月的京剧表演集训,即使发高烧,张国荣也坚持练习,这种敬业精神和对作品一丝不苟的态度,真是难能可贵。
后来,陈凯歌回忆说:
“电影杀青后,我做了一个梦,梦见他穿着戏服,微微笑道'就此别过了'。我一瞬间醒来,眼角竟有泪水。所以他去世时,我立刻想到这个梦,并替他写下批注:一个人在花花世界还能这么干净,你还要他什么呢?”1982年12月9日,香港丽景酒店,张国荣遇到了唐先生唐鹤德。那一年,张国荣26岁,唐鹤德23岁,一个是风度翩翩的美男子,一个谦谦俊朗的少年。
那时是张国荣最失意的时候,身边的朋友全部离开,只有唐鹤德默默的支持,帮助他,从未离开。
那时的唐鹤德生活也很拮据,但对于支持张国荣,他是倾囊相助,把自己积攒大半年的工资全部借给张国荣,帮他度过难关。
张国荣曾说:
“锦上添花的人数不胜数,而能够真正雪中送炭的又能有几个?那时我一没名气二没财富,却只有他,能够这样对我,这样的人,怎能不令我感动和珍惜呢?”1995年,张国荣在广大歌迷的千呼万唤中回归歌坛,1996年年底,连续60场的“跨越97”世界巡回演唱会启幕。
演唱会期间,张国荣以一首《月亮代表我的心》,献给母亲以及一生挚爱的“好朋友唐先生”。
时隔多年,张国荣又一次成为娱乐媒体流言蜚语的焦点,这一次又比之前更为凶狠而不怀好意。
2000年,张国荣开始了“热·情”巡回演唱会,那场演唱会张国荣投入了所有的热情和精力,从表演形态、服装道具艺术理念、等各个环节都是张国荣亲自操刀。
然而,各大媒体却是议论纷纷。
“当不成女人就扮女人”、“长发似贞子”、“穿旧衫”等等标题出现在各大媒体。
张国荣演唱会遭到恶评,设计师非常生气直斥媒体肤浅 。
大家都知道,张国荣生前是个非常爱漂亮的人,香港媒体形容他是“一生贪靓”。
在他死后,经纪人陈淑芬在棺木里没有放进太多东西,只放了一些衣服。
而这些衣服,全部来自——张国荣2000年热情世界巡回演唱会,也是他从艺以来最具争议的一场演唱会。
这场演唱会由张国荣亲自担任艺术总监,同时邀请到世界时尚大师Jean PaulGaultier(让·保罗·高缇耶)担任服装设计。
在演出中,张国荣身穿红裙、长发飘逸、雌雄莫辨的形象,正是让·保罗·高缇耶的创意。
美国《时代周刊》对此发表评价,认为是“Top in Passion and Fashion ”(热情与时尚的高质量结合);日本《朝日新闻》评价张国荣是“天生的表演者。”
但在香港本土,媒体的报道内容却成了——张国荣扮女人,一头长发似贞子(日本恐怖片角色),衣服看起来破破旧旧。
这也导致张国荣准备马来西亚和中国内地开唱时,各地都提出对演唱会服装风格做出修改的要求。
张国荣为此非常生气,“好!你们想怎么改就怎么改!你们想让我穿什么就穿什么!但这肯定不是我张国荣的演唱会!”
而让·保罗·高缇耶本人得知这一情况后,更是直斥亚洲媒体“肤浅、毫无品味”,并且公开扬言,从此以后,再也不会为亚洲艺人设计服装。
张国荣性格直率而不轻易妥协,为人活泼善良且待人细腻真挚,他是演艺圈好多明星的偶像。
王力宏曾这样说:
“他是我的启蒙老师,在他身上我获得的最大收益就是他对待身边的工作人员和晚辈都非常有耐心,跟他相处就会发现他很照顾新人;拍摄 《烟飞烟灭》时,我刚到香港不太适应那里的生活,张国荣就对我说你一个人从美国回来,你谁都不认识,也没有朋友,也没有家人在这里,以后你来香港我就是你家人。”▲王力宏、张国荣、莫文蔚
在访谈节目《艺术人生》中王杰说:
“有他(张国荣)在的时候,没有人敢欺负我。
张学友这样评价张国荣:
“赵文卓刚去香港发展时候,语言不通,演戏也不好,张国荣就带赵文卓演戏。张国荣经常找赵文卓对戏,在一个完全放松的对戏状态下,张国荣就让摄影师拍下来,就这么带着赵文卓一步一步走向成熟。 我只是比他少几岁,但是他觉得我是他的弟弟,便真的把我当作一个弟弟一样的去照顾。无论在起居饮食上,还是对我有什么意见、提点,他都是这样”。“我与哥哥是挚友,更亲如兄妹,哥哥这个人就是心肠好,他总是帮我但是很少麻烦我去帮忙,合作20多年来我有心事他来倾听,我的苦恼他来劝解,我受了欺负他出面来挡,参加活动人潮汹涌他会马上护住我。”
这是梅艳芳对张国荣的评价。
在娱乐圈这种龙蛇混杂的地方,张国荣始终保持着自己的初心,真诚细腻的帮助身边的每一个人。
这声“哥哥”,问心无愧。
2003年4月1日,
这是一个令万千歌迷痛心的时刻,这一天,不一样的烟火张国荣,在病魔折磨下,离开了歌迷,离开了这个世界。
张国荣留下了一封遗书:我一生未做坏事,为何会这样。
最后用张爱玲的一句话结束此文:
“一个人一生中会死三次,第一次是脑死亡,意味着身体死了,第二次是葬礼,意味着在社会中死了,第三次是遗忘,这世上再也没有人想起你了,那就是完完全全地死透了。”
你就是你,是颜色不一样的烟火。
怀念你,哥哥。
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